El artista peruano Antonio García Castillo expondrá diversas obras -pinturas, acuarelas, cartografías sui generis, tejidos y otras técnicas tradicionales- que proponen un diálogo diferido entre su imaginación -en pleno siglo XXI— y el registro del itinerario de viaje del famoso naturalista ítalo-peruano Antonio Raimondi (1824-1890).

El crítico de arte Augusto del Valle, autor del texto curatorial, señala que la muestra presenta un arco temporal audaz. “Aunque Raimondi no fue un artista visual, echó mano del dibujo y de algunas técnicas de registro en su labor como científico para clasificar la flora y fauna que, en sus viajes iba encontrando a su paso. Según el arqueólogo Felipe Villacorta, Raimondi pertenece a la segunda generación de naturalistas que, desde la mitad del siglo XIX, tuvieron como norte una exploración activa del territorio peruano para conformar colecciones y apuntalar con ello una idea ilustrada de progreso asociada al desarrollo del país. Por otro lado, García, formado como artista visual en la práctica moderna y expresiva por la Escuela de la Pontificia Universidad Católica del Perú, se acercó primero a la estética de las comunidades amazónicas descubriendo técnicas ancestrales, para luego, encontrar a Raimondi, sin duda, un espíritu muy diferente al suyo identificado con la ciencia y el progreso”.

Del Valle agrega que el proyecto artístico de Antonio García plantea un “diálogo diferido entre arte y ciencia, en el tiempo largo que va del siglo XXI al XIX, en cuyo ámbito el enigma de la imagen del dios de los báculos que se observa en la Estela Raimondi (cultura Chavín, 1500 A.C.) invita al mito, acaso como interlocutor válido (…) una búsqueda por expandir la experiencia de Raimondi hacia un conocimiento vivo y documentado acerca de la naturaleza en el territorio peruano”.

SOBRE EL ARTISTA

Antonio García (Lima, 1969) es un artista multidisciplinario, egresado de la Pontificia Universidad Católica del Perú. Su trabajo se expresa a través del dibujo, el grabado, la cerámica, la escultura, el collage textil y diversas técnicas de pintura. Entre sus temas de interés están los conocimientos y saberes de las culturas vivas y ancestrales del Perú. Actualmente trabaja entre Cusco y Lima. Su obra forma parte de las colecciones del Museo de Arte Contemporáneo de San Marcos (Lima), del Museo del Banco Central de Reserva del Perú, del Museo de Arte Contemporáneo (Lima), del Museo de la Universidad de Barkoshtoshtan (Rusia), del Museo Casa de las Américas (La Habana) y del Museo de la Universidad de Tama (Osaka). Asimismo, de colecciones privadas en el Perú, Argentina, Chile, Brasil, México, Panamá, Estados Unidos, Canadá, España y Austria. Su trabajo se ha presentado en Japón, Colombia, Argentina, Estados Unidos, España, Canadá, Cuba y Francia.